广州艺术留学怎么选择好的机构

国外艺术留学各有优势，音乐留学通常首选法国或德国;作为“文艺复兴之邦”，意大利则是艺术留学圣地;　日本的动漫专业每年都吸引了国内不少美术专业学子;韩国的艺术院校也受到不少国际生追捧。 有关数据显示，近年来国内艺术专业毕业生正在陷入就业困境，实际就业率不足50%;而另一方面，国内高端艺术人才又存在巨大缺口。相比国内的艺术生，拥有丰富专业知识和良好外语能力的“海归”艺术人才将更有竞争优势。 

出国留学有摄影专业吗？你了解多少？

摄影是一门综合类学科，学生通过学习传统摄影如黑白彩色胶片、数字媒体、人造光源与视频拍摄制作相结合，最大限度的学习如何成为专业的摄影或艺术从业者。那么，出国留学有摄影专业吗？对于摄影留学你了解多？接下来，大家就随小编一起来了解一下吧！

专业简介：

摄影专业主要学习艺术学、文学美学、电影电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，接受电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练并掌握基本能力。摄影专业的培养目标是具备艺术理论知识，以及具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力，能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。

就业方向：

对于摄影专业来说，就业主要有以下个方向：广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社，婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位，从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。

作品集建议：

1.明确创作方向

仔细调研好自己感兴趣的专业及教授背景，针对其教学方向准备对口的作品。例如，按创作媒介划分，可以有传统胶片相机、数码相机等各类媒介；按创作主题划分，可以有实验、艺术、纪实和商业摄影等不同类别。

2.大量实践推敲

对同一作品，经过不断拍摄制作，不断探究改进，才可能全面展现个人才华和潜力，并得到业内人士的广泛认可。应避免漫无目的的拍摄，对于自己的作品应保证时时刻刻重新审视思考和修改。

3.保证作品力度

创作摄影作品集时，不仅需要在视觉效果上抓人眼球，也要努力尝试丰满图像背后的想法和情感。在统一主题的前提下，作品在信息传达和感受激发等方面的力度越大，约容易吸引观者的目光。

4.阐述作品深度

作品集是对摄影师个人意志的再体现，因此也需通过摄影阐述，说明摄影作品的总体构思和对拍摄工作的有关设想。各位同学的创作思维和习惯各有不同，摄影构思的详略和表达方式也不尽相同，因此，最好还是通过摄影阐述，清晰地表达出自己的想法。 

 出国留学如何制作摄影作品集？

所有艺术留学申请时都需要提交作品集。作品集可以说是招生官判断是否录取你最重要的一条标准。

如何制作出有深度的摄影作品集?首先要明确摄影创作方向，明确你的目标再开始做。同样一幅作品，必须要经过不断地研究、不断地拍摄、不断地修改，从你的初稿到最终成品，你真的会看出自己在成果所在。

以下是如何创作一本能够打动考官的作品集创作方法：

tep1确定主题

关于作品主题的确立，同学们一定要重视平时的积累，不要将摄影当成完成作业被动地寻找灵感来源。此时应根据兴趣开始进行想法的整理，精简到概念，挑选一些分别进行初步的调研。

过程中能够发现相对更有兴趣的点，同时考虑实现作品创作可能性，最终选定一个主题。

tep2概念发展

根据上一步选出的一个主题进行更深入的调研和内容的细化，从艺术家、作品本身、观者（或体验者）等不同角度对方方面面的思考全面而透彻，力求面对观者的质疑能够做到言之有理、甚至见解独到。

广泛查阅了解相关理论及作品在内容上的异同和创作思路，尝试以调研报告的形式记录文字内容和图像素材，为后续步骤做参考。

tep3前期准备

摄影类作品制作的复杂程度差异很大，根据作品类型，拍摄制作过程，既有可能是非常单纯的以不受时空制约的静物图片摆拍形式为主的活动，也有可能是异常繁杂的受到时机、人力、技术难度或设备材料数量影响的庞大工程。

在真正开始实地拍摄之前，制定拍摄计划可以考虑以草图和文字描述的形式对拍摄前后的工作及具体拍摄活动的时间、人力、物力安排做一个详细的设想，即第一套方案。

作品形式不同，具体的设计图、任务时间节点、人力物力清单都会存在很大差异。

拍摄或制作一个到多个作品的雏形，尽量保证完整表现目标效果和模拟实际展示情况，综合考虑拍摄/制作难度、主题表现效果、作品集展示难度等对方案进行可行性评估。

tep4拍摄实施

根据推敲过后最终确定的可行方案，重新绘制、完善拍摄活动的计划书及实地拍摄方案设计图或装置作品的结构图等。

按方案进行图片组照、视频系列的拍摄或装置各部分的推进制作，以达到预期表现效果及质量、完成计划数量为标准，完成一组作品。

同时按需要对过程进行影像和文字的记录，如照片、视频、笔记、草图等。

tep5后期制作

作品主体制作完成之后，接下来的工作应不仅仅以完善作品本身为目标，更重要的是以保证作品集最终呈现效果为标准将作品本身的细节或作品的记录进行高品质控制并进行后期处理润色。

最终所有文件按学校官网文件格式和大小要求或作品集排版需求输出不同版本分类保存。

tep6最终排版

摄影类作品集展现没有非常固定的形式， 以作品陈列的方式，将摄影作品依据各个项目放置于作品集中。

出国留学摄影可以考虑哪些院校？

1.罗德岛设计学院

罗德岛设计学院会培养学生于社会和文化这个宽广的语境中探讨摄影在技术、概念、美学等领域的改变与应用。同时，学生将会学习到影像的制作、展示和理解，并探索摄影的不同语言和技能。而且，院校会让学生学会在图片制作领域中该如何运用文化符号和比喻来表达自身关切的话题。

入学RISD的同学，将会首先学习传统胶片摄影技术，包括胶片处理和暗房技术。在这之后，同学们将会学习数码摄影技术，包括后期的图片编辑和影像输出。最后，根据自己的兴趣爱好，学习与之相关的视频、装置或其他种类的艺术。

2.耶鲁大学艺术学院/美国

作为一所世界顶尖综合大学的艺术学院，耶鲁大学艺术学院的优势不言自明：更宽广的学术支持。在这里，学生既可以学习到传统的胶片摄影，也可以学习数码摄影。耶鲁给了摄影专业一个非常广泛的定义，它可以是我们日常理解的以镜头为基础的摄影，也可以用其他多样的表达形式。

院校会为学生提供多样化的交流机会，比如学生每周都会和专业的学术导师对自己的作品进行深刻的讨论，每个学期的期末会进行类似的学术讨论，从而有效针对同学们学习中出现的各种问题寻求解决方案。

3.纽约摄影学院/美国

纽约摄影学院为同学们提供的课程包括：纪实摄影、风光摄影、婚纱摄影、旅行摄影、摄影后期等等一系列能够与产业对接的各个摄影细分领域。但纽约摄影学院是网络函授制，只能通过网络学习，虽然NYIP能够颁发自己的毕业证书，但与正规高等教育完全不同，没有学位与学历。

4.伦敦时装学院/英国

伦敦时装学院的摄影更多会偏向于时装摄影。LCF摄影的专业性、先锋性、概念性都是毋庸置疑的，但是同学们在申请该校前，需要确定自己将来要从事的专业及发展方向。如果对商业化时尚摄影更感兴趣，伦时就是不错的选择，若希望有更大维度的学习方向，则要谨慎选择。

5.伦敦传媒学院/英国

伦敦传媒学院的摄影专业十分擅长教授新闻和纪实摄影。有很多喜欢摄影的同学有“扫街”的习惯，在学术上我们称其为“街头摄影Street Photography”，街头摄影虽然和新闻、纪实摄影有所差距，但是它们在一定程度上也是很有关联的。如果对学习新闻摄影、纪实摄影感兴趣，LCC是很好的选择。

6.中央圣马丁艺术与设计学院/英国

中央圣马丁艺术与设计学院的摄影专业全称为当代摄影；实践与哲学（Contemporary Photography; Practices and Philosophies），它探索视觉上的和观念上的表达，并与深刻的研究相结合。该校认为摄影没有局限于一种身份或者本质，在21世纪，你总能从你自身的思想、经验中，对摄影产生新的认识。

7.武藏野美术大学/日本

武藏野美术大学作为日本数一数二的艺术院校，在摄影专业的研究上认为，在近二十年来，随着数码摄影的日趋成熟，摄影领域正在掀起一场革新。在这样的环境中，摄影者应当以一种重新整合的、多渠道的手段来探索当代摄影，用深刻的思维，将它与新的表达模式链接起来，进而尝试各种可能的影像表达。

8.日本大学艺术学院/日本

在日本大学艺术学院，学生将会学到关于摄影的综合能力教育，以达到当今世界对摄影人的要求。学生会学到数码和胶片技术的兼顾表达和理论的全部课程。当他们毕业时，不仅可以通过摄影表达自己的想法，也会通过摄影史、艺术史和有关理论来发展自己对周遭事物的敏感性。